edición

Nueva herramienta "Deformación de límite" o “boundary warp“ en el modo Panorama de Lightroom by Alejandro Mallado

En la versión 2015.4 que acaba de lanzar Adobe de Lightroom (también en Photoshop y Camera Raw) encontramos, además de correcciones de errores y nuevos perfiles de lentes y cámaras, una nueva opción dentro del modo Panorama que nos será muy útil para aprovechar al máximo los píxeles en las zonas cercanas a los bordes, que siempre son las más complicadas.

DSLR desde cero: "Flujo de trabajo con Lightroom: La conexión Lightroom-Photoshop, por Photoshopeando". by Alejandro Mallado

Hoy os traigo otro vídeo del grandísimo  en el que entenderemos mejor el flujo de trabajo en caso de que uses Photoshop cuando necesitas modificar una imagen que estás editando en Lightroom. Yo uso sólo Lightroom el 95% del tiempo, pero hay ediciones de imagen que por ahora tienen que hacerse en Photoshop, como serían cambios de fondo, licuados o cualquiera de las mil opciones que te da este programa. 

DSLR desde cero: El formato fotográfico RAW by Alejandro Mallado

Hoy os traigo otro vídeo de Photoshopeando en el que nos explicará de una forma clara y cristalina cuáles son las virtudes y defectos del formato de imagen profesional por antonomasia. Yo siempre disparo en RAW, al menos desde que empecé a estudiar fotografía en Sevilla en Cobertura Photo allá por el año 2008, y por su versatilidad lo recomiendo si de verdad estás buscando ese acabado pro que te gustaría para tus fotos. Es importante tener en cuenta que para trabajar con este formato necesitarás algún programa de edición como Photoshop o Lightroom, a no ser que prefieras comenzar por una muy válida opción gratuita de código libre como es GIMP (para entendernos, es un photoshop de marca blanca).

DSLR desde cero: Curso de introducción a Lightroom 5 by Alejandro Mallado

Archivo original en formato RAW de mi fotografía a la izquierda y a la derecha procesada con Lightroom.

Archivo original en formato RAW de mi fotografía a la izquierda y a la derecha procesada con Lightroom.

Uno de los errores más comunes cuando empiezas en esto de la fotografía es pensar que por comprarte una cámara con aspecto y precio profesional ya directamente tus fotos tendrán un acabado a la altura. Puedes gastarte 300€ en una réflex de iniciación o 3.000€ en una de gama pro y definitivamente acabarás con unos resultados prácticamente iguales en ambos equipos. Aún hoy como en la era analógica, cuando se disparaba en carrete, el post-procesado del negativo original es clave en la presentación de cada instantánea. Muy a menudo achacamos a Photoshop y sus "trucos" la superficialidad o escaso valor artístico de una imagen, pensando que es algo exclusivo de la era digital. Aquí abajo os dejo un claro ejemplo de como ya en el siglo XX se empleaban todo tipo de técnicas para mejorar los negativos y conseguir que el resultado final se acercara lo más posible a la visión del artista. 

Igor Stravinski fotografiado por Randy Newman. Negativo a la izquierda con indicaciones para el laboratorio y resultado final a la derecha. 

Igor Stravinski fotografiado por Randy Newman. Negativo a la izquierda con indicaciones para el laboratorio y resultado final a la derecha. 

Espero que ahora tengas claro que no vas a conseguir que tus fotos queden como soñabas si no das un paso adelante y te introduces en el inacabable mundo de la edición. Es un camino largo, interminable y lleno de atajos (y trampas), pero que hoy en día resulta asequible gracias a YouTube y su océano de tutoriales. Para que no te vuelves loco buscando te dejo aquí el primer vídeo de mi gurú de la enseñanza, cuyo blog y vídeos me llevan haciendo la vida mejor desde hace años: Photoshopeando